GUÍA PARA PROYECTO RETRATO
1. INFORMACIÓN:
A. Documentación histórico-artística, técnica y de referencia que sitúe el proyecto en su contexto profesional:
El retrato, la fotografía y la sociedad. La democratización del retrato.
Retrato en pintura y en fotografía.
El retrato como seña de identidad.
El retrato y las clases sociales. Después del daguerrotipo, Desderi y las tarjetas de visita.
El retrato como interés personal, familiar e institucional.
El retrato de identidad (objetividad) Fotografía policial. La reforma del retrato policial con Bertillón. Relación de fotografía carnet de identidad y el método Bertillón.
El acto fotográfico y su complejidad, el retrato como duelo de miradas, tres factores: La mirada de la cámara, del retratado y del público o espectador.
Evolución progresiva del retrato: Nadar, August Sander, Diana Arbus, Richard Avedón.
Retratistas españoles. Alberto Schomer, García Alix, etc.
Subgéneros del retrato: Retrato y publicidad, el retrato como documento (Retrato periodístico), el fotomatón, retrato familiar (álbum de fotos), el retrato psicológico, el retrato y la alegoría, retrato conceptual, el retrato y la moda.
B. Aportaciones y peculiaridades que el trabajo ofrece.
¿Desde que punto de vista o concepto vas a trabajar el retrato? Retrato psicológico Explica él por qué y arguméntalo.
C. Bocetos previos. Bocetos de las ideas o imágenes de otros fotógrafos, pintores o artista el que te hayas basado.
2. COMUNICACIÓN:
Análisis de los procesos, fases de realización y rasgos más característicos aplicados y su argumentación y justificación desde los siguientes aspectos:
A. Funcionales: relaciones de la forma adoptada y su función. Qué función tienen estos retratos, ¿para quién y para qué los realizas? Un encargo personal, para una publicación, para una exposición, etc.
¿Qué pretendes representar? La personalidad del retratado, su individualidad, su fisonomía, una concepto abstracto a través de un rostro, gesto, o encuadre, etc.
B. Estéticos: rasgos estilísticos.
Composición.
La iluminación. ¿Qué efectos has pretendido? Una iluminación selectiva que resalte alguna parte del rostro. Una iluminación inferior que le conceda una cualidad sobrenatural. Un efecto flou para poetizar la imagen y así provocar un aire evocador.
Una iluminación lateral para crear un alo de misterio.
Encuadre y toma. La manipulación de la escala dimensional con el empleo de un encuadre que haga parecer el objeto mayor de lo que es
El atrezzo.
Etc
C. Técnicos: materiales y procesos necesarios. Ficha Técnica. Tipo de
iluminación, dirección, calidad, temperatura, etc. Tipo de cámara.
D. Económicos: Cálculo de los costes y rentabilización de los medios.
E. Descripción formal y testimonios gráficos.
A. Documentación histórico-artística, técnica y de referencia que sitúe el proyecto en su contexto profesional:
El retrato, la fotografía y la sociedad. La democratización del retrato.
Retrato en pintura y en fotografía.
El retrato como seña de identidad.
El retrato y las clases sociales. Después del daguerrotipo, Desderi y las tarjetas de visita.
El retrato como interés personal, familiar e institucional.
El retrato de identidad (objetividad) Fotografía policial. La reforma del retrato policial con Bertillón. Relación de fotografía carnet de identidad y el método Bertillón.
El acto fotográfico y su complejidad, el retrato como duelo de miradas, tres factores: La mirada de la cámara, del retratado y del público o espectador.
Evolución progresiva del retrato: Nadar, August Sander, Diana Arbus, Richard Avedón.
Retratistas españoles. Alberto Schomer, García Alix, etc.
Subgéneros del retrato: Retrato y publicidad, el retrato como documento (Retrato periodístico), el fotomatón, retrato familiar (álbum de fotos), el retrato psicológico, el retrato y la alegoría, retrato conceptual, el retrato y la moda.
B. Aportaciones y peculiaridades que el trabajo ofrece.
¿Desde que punto de vista o concepto vas a trabajar el retrato? Retrato psicológico Explica él por qué y arguméntalo.
C. Bocetos previos. Bocetos de las ideas o imágenes de otros fotógrafos, pintores o artista el que te hayas basado.
2. COMUNICACIÓN:
Análisis de los procesos, fases de realización y rasgos más característicos aplicados y su argumentación y justificación desde los siguientes aspectos:
A. Funcionales: relaciones de la forma adoptada y su función. Qué función tienen estos retratos, ¿para quién y para qué los realizas? Un encargo personal, para una publicación, para una exposición, etc.
¿Qué pretendes representar? La personalidad del retratado, su individualidad, su fisonomía, una concepto abstracto a través de un rostro, gesto, o encuadre, etc.
B. Estéticos: rasgos estilísticos.
Composición.
La iluminación. ¿Qué efectos has pretendido? Una iluminación selectiva que resalte alguna parte del rostro. Una iluminación inferior que le conceda una cualidad sobrenatural. Un efecto flou para poetizar la imagen y así provocar un aire evocador.
Una iluminación lateral para crear un alo de misterio.
Encuadre y toma. La manipulación de la escala dimensional con el empleo de un encuadre que haga parecer el objeto mayor de lo que es
El atrezzo.
Etc
C. Técnicos: materiales y procesos necesarios. Ficha Técnica. Tipo de
iluminación, dirección, calidad, temperatura, etc. Tipo de cámara.
D. Económicos: Cálculo de los costes y rentabilización de los medios.
E. Descripción formal y testimonios gráficos.
1 comentario
Anónimo -
¿las pautas son las mismas en todos los trabajos?